ピョートル・アンデルシェフスキ

アンデルシェフスキはレパートリーを厳選し、深く掘り下げた解釈と、高く評価される数多くの録音で知られている。彼はそのキャリアを通じて、J.S.バッハ、モーツァルト、ベートーヴェン、シューマン、ウェーベルンなど、特にドイツ・オーストリア系のレパートリーに集中して取り組んできた。また、20世紀の中央ヨーロッパの音楽、特にシマノフスキやヤナーチェクにも傾倒している。

2000年からワーナー・クラシックスと専属契約を結び、最初の録音であるベートーヴェン《ディアベッリ変奏曲》で数々の著名な賞を受賞した。また、グラミー賞にノミネートされたJ.S.バッハ《パルティータ第1番、第3番、第6番》や、シマノフスキのピアノ・ソロ作品も録音し、後者は2006年にグラモフォン賞を受賞している。シューマンのピアノ作品集（《暁の歌》ほか）の録音は、2012年のBBCミュージック・マガジン誌の年間最優秀録音に選出された。その後も2015年にはバッハ《イギリス組曲》、2021年には《平均律クラヴィーア曲集第2巻》から12曲をセレクトした録音でグラモフォン賞を受賞している。ハンブルクのエルプフィルハーモニーでの《平均律クラヴィーア曲集》のライヴ演奏は、DVDとしてもリリースされた。

ほかにも、ヨーロッパ室内管弦楽団、スコットランド室内管弦楽団、シンフォニア・ヴァルソヴィアとモーツァルトのピアノ協奏曲を、ドイツ・カンマー・フィルハーモニー管弦楽団とはベートーヴェンのピアノ協奏曲第1番を録音したほか、ヤナーチェク、シマノフスキ、バルトークのピアノ作品集を発表している。2026年1月にはブラームスの後期ピアノ作品集がリリースされた。

アンデルシェフスキは、ヴィクトリア・ムローヴァ、フランク＝ペーター・ツィンマーマン、ニコライ・ズナイダ―、ベルチャ弦楽四重奏団らと共演している。歌曲ではマティアス・ゲルネや、最近ではイアン・ボストリッジと共演し、後者とはシューマン《詩人の恋》を演奏している。

2025/26年シーズンには、ウィグモア・ホール、フィラルモニー・ド・パリ、アムステルダムのコンセルトヘボウ、チューリヒのトーンハレ、ワルシャワの「ショパンと彼のヨーロッパ」音楽祭、エディンバラ国際音楽祭などでのソロ・リサイタルを予定している。中国、日本、オーストラリア各地でのツアーも行う。

2002年に権威あるギルモア・アーティスト賞を受賞した彼の活動は、映画監督ブルーノ・モンサンジョンによる複数のドキュメンタリー作品のテーマともなった。『ディアベッリ変奏曲』（2001年）は、ベートーヴェンを象徴する作品とアンデルシェフスキの特異な関係を掘り下げている。『アンクワイエット・トラベラー』（2008年）は、音楽への思索、彼が特に親和性を感じる作曲家たち、そしてポーランドとハンガリーとのルーツに迫る、型破りなアーティスト・ポートレートである。また2016年には、アンデルシェフスキ自身がレンズの後ろに立ち、故郷の都市に捧げる映画『Warsaw is my name』を監督した。

現在、音楽家・演奏家としての経験を振り返る著書を執筆中である。